La Vie des idées

Entrechats ou entre-soi ?

Marco Mary — 2025-10-16T06:38:00Z

Peut-on vivre de sa passion dans un pays où le régime de l'intermittence n'existe pas ? Pour la sociologue américaine R. Horowitz, les danseurs professionnels offrent un modèle de l'adaptabilité exigée par le marché du travail.

La comédie musicale ou la « sucralisation » des sentiments

Ivan Jablonka — 2023-09-08T06:30:00Z

Héritière de l'opérette, la comédie musicale associe une musique populaire à des thèmes ultra-contemporains, ce qui n'exclut pas l'usage de clichés, voire du kitsch. Car la comédie musicale a son esthétique propre. En bref, ce genre léger n'est pas à prendre à la légère.

Corps sans maîtres

Cléo Salion-Girault — 2021-03-08T07:00:00Z

Le féminisme de Silvia Federici s'ancre dans le corps. Retraçant l'histoire politique de l'exploitation du corps féminin, son nouvel ouvrage esquisse aussi la voie d'une réappropriation et d'une libération de ce corps, par l'interrelation avec le vivant, et par la danse.

Le spectacle des catégories raciales

Olivier Roueff — 2012-07-25T07:53:41Z

Dans son dernier livre, Gérard Noiriel réécrit l'histoire de la catégorie de race en France à partir du cas du clown noir Rafael, alias Chocolat. Il montre que le succès de cet artiste de music-hall au tournant du 20^e siècle est inséparable de l'invention d'« actualités nationales ». Le racisme qu'il met en évidence n'est-il, comme il l'affirme, que « la politisation des préjugés » ?

Rentrer dans la danse

Olivier Pilmis — 2010-08-23T08:00:00Z

Pourquoi devient-on danseur ? Par vocation essentiellement. Encore faut-il que l'analyse sociologique tienne compte de cette manière de s'engager dans ce métier, ce qu'elle peine à faire habituellement. C'est à ce manque que l'ouvrage de Sorignet permet de remédier.

Ce qui reste de la danse

Bernard Sève — 2009-10-05T06:30:09Z

Les différents systèmes inventés pour noter la danse n'ont jamais réussi à s'intégrer aux pratiques chorégraphiques. Les œuvres s'absorbent presque entièrement dans la performance et ne se transmettent que par tradition, de façon plus gestuelle qu'orale. L'idée même d'œuvre est donc, en danse, problématique. De ce constat, Frédéric Pouillaude a tiré une réflexion esthétique de premier plan.